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服装院校 | 跟我们走进梦寐以求的服装设计艺术殿堂

 
作者: 王定制 时间:2018-06-14  文章来源:服装加工厂

:不想当将军的士兵不是好士兵,我要去Parsons学服设。:不想去好院校的学生不是好学生,csm我来了。

:什么Parsons、csm,辐射我只服福岛核电站!!!

今天就和贵哥一起去看看世界顶尖服装设计院校的概况吧!

帕森斯设计学院

帕森斯设计学院为培养优良的设计人才,在学术界及业界均享有盛名,其中包括艺术、音乐、戏剧、管理、设计等八个学院。学校重视创新、艺术与设计。Parsons School of Design 为提供各方面专业设计的课程,提供学生在专业及实务经验上的学习,给予学生多样化的设计概念,并且让学生学习到独自及团体设计上的实务经验及理念,在这里念书的学生们多半都会有兼职的设计工作,毕业生与校友遍布欧美时尚界,师资多为业界顶尖设计师除了在面对设计的技术挑战,更要求学生从服装历史理论中学习时尚的社会性。

Parsons注重培养学生的品牌思维,致力于引导学生从个人到作品,都能作为一个brand去营销。从学生在SNS上介绍自己作品时的逻辑思维来看,Parsons学生更偏向于将个人和作品都branding化,有成体系的品牌logo与视觉内容,更有像运营一个studio一样的团队思维。这也是Parsons更多的学生在毕业之后创建自己的品牌。

校方曾在教育展上给出申请的建议是“要强烈的诉说自己为何选择Parsons念的理由,不管是什么样的原因,都要好好的表现出来”。

由于是强调设计的专业学院,学生作品皆被要求优美流畅,以及清晰的思考逻辑与自信的应对能力。一年一度的时装与学生作品展更是每个学生全力表现的重要活动。

即使Parsons录取人数再多,我们都也要努力去申请。因为Parsons确实看起来更加现代时尚,有钱有资源。随着一季又一季的Project Runway,Parsons还是那个只要你在这里便能遇见惊喜的学校。

帕森斯设计学院作品集案例

中央圣马丁艺术与设计学院

伦敦中央圣马丁艺术与设计学院 ( 英文名:Central Saint Martins College of Art and Design) 是英国一所著名的艺术与设计学院,属于伦敦艺术大学的一部分,是世界四大时装设计学院之一。

中央圣马丁至今仍是世界最受推崇的艺术与教育机构之一,在当代艺术、时装、工业设计、视觉传达、三维设计和表演艺术方面拥有强大的研究和教育支撑。如今中央圣马丁学院隶属于伦敦艺术大学,在2004升格为大学,学院也与2011年搬入位于国王十字区的新校址。该校的校史虽然不长,但由于其优秀的师资与一线的环境,它已经成为孕育国际顶尖设计师的摇篮之一。

圣马丁时装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用,每年伦敦时装周上的毕业生时装作品发布会都成了诸多国际时装品牌和国际时装传媒关注和挖掘设计新秀的焦点。

#本科#

时装(Fashion BA)服装设计专业给具备高度决心的人们提供了一个滋养原创性和创新性的环境。学生会在这个充满竞争的气氛中蓬勃发展,和服装设计界的天才们一起学习。服装设计分为编织、服装设计与营销、男装、女装和印染五个方向。

#研究生#

时装设计(Fashion MA)

本课程分为六个方向:女装、男装、针织、面料、时尚新闻、饰品。时装硕士课程是一个享誉国际盛名的课程。该课程设计是为了扩大和深化学生现有知识,并给予在最高水准的国际时装界工作的必要经验和信心。

在国际产业大背景下,课程会激励和巩固学生的想象力和创造性。课程的一个突出的特点就是与业界紧密相连,学生有最直接的机会参与到高端设计中去,并与世界上的知名设计师一起工作。众多毕业生们已经与世界上最知名的时尚领袖和评论家们一起,从事着为人瞩目的时装事业。

作品集

申请人需要通过一份电子版作品集来展现自己的能力。需要至少四个项目,包括申请人上一个学历的最终成果; 速写本/样本册/插画/绘画作品50幅(或以上)。作品要能反映自己的艺术见解、兴趣、思维模式。可以采用任何的媒介形式呈现,可以采用2D或3D技术,可以是素描,可以是集体项目的成果,也可以是个人作品。

以下三点是RCA的官网上的要求:1.做作品中展现出创造力、想象力和创新能力 2.能够明确的表达、阐述作品 3.优秀的专业技能 你的作品集需要先确定主题,找到要表达的idea,然后在作品(Research)和发展过程(Development),最后是你的作品呈现(Final Outcome)。

纽约时装学院

纽约时装学院(Fashion Institute of Technology,State University of New York,或简称FIT)是国际著名的服装与艺术设计院校,学院地处纽约市中心繁华的曼哈顿地段,曾培养出Calvin Klein、David Chu等著名服装设计师、企业家,纽约时装工业界约60%的专业人士曾在该校进修或学习。

在近23年来,FIT不但继续保持优良的校风,同时在校园建设上取得很大的成绩,吸引了越来越多的外国学生来校学习。学校的教学风格独特,师资力量雄厚,培养出人才无数,他们现都活跃在巴黎的时尚尖端。经过不懈的努力,FIT已经成为具有丰富的成功的历史,在纽约城市经济的冲击下仍然持久屹立的著名学府。

FIT丨Stoll Knitting Lab

FIT丨Tech Design Studios

FIT丨Knitting and Weaving Lab

FIT丨Screen Printing Lab

FIT玩具设计实验室

相比较于Parsons以brand为思维的设计体系,FIT循序渐进的课程设置塑造了学生以专业功底为核心的高等级设计水平,又得益于FIT详细的服装设计专业划分(比如儿童服装设计、针织设计、运动衣设计、内衣设计、皮革设计等),学生们对服装设计整个产业领域的设计与运用都比较清楚。且从大一开始,学校就开设有专门的绘画、立裁、打版等技法课程,并在就业指导方面提供给学生很多资源,帮助学生积累实习经验,提升工作能力。走进FIT,我能切实感受到学生们的努力和踏实,也能实际感受到学生若真毕业了,她们定会在服装产业的任何细分领域里找到不错的工作。若非要说FIT的不完美,就是它太以学生的经济条件和就业出路做考量,虽培养了学生们两年AAS读完便能进入行业工作的扎实专业能力,但也因为自身严谨无缝隙的课程设置,一定程度上导致了学生们会更加关注细节,而缺少一些在商业独创方面的大胆实践。

童装设计 - Danah Kim

运动设计 - Phuong Vo

针织设计 - Heather Chang

内衣设计 - Alicia French

虽然环境会影响人,但是最终影响自己的还是本身内心的诉求。FIT不急于求成,不人云亦云,坚定地在自己喜欢的领域里深耕细作,并能不断的抽离开来审时度势才是最要紧的。就像选择了FIT并不意味着在创建个人品牌方面就要略逊一筹,学生们完全可以选择FIT的平面设计和时尚管理课程,赋予自己全面的视角和思维。

FIT因为公立性质招生名额少,所以对国际学生的申请审核还是保持着自始至终的严格,若目标院校为FIT,那么在创作作品集的时候就一定既有好的创意,又有扎实的专业功底、时尚插画、立裁缝纫等细节处理的能力。

纽约时装学院作品集案例

皇家艺术学院

家艺术学院是世界上唯一一所在校生全部为研究生的艺术院校,需要注意的是皇家艺术学院没有预科和本科。不同于英国其他大学硕士的1年制,皇艺的学制为两年。皇艺的服装设计专业更加学术派,风格也较为艺术化。皇艺的教学不仅追求对于服装工艺的延伸,而且更加追求艺术与商业的结合。

RCA女装工作室

RCA作为英国唯一的全研究式大学,无本科,其女装专业(Fashion Womenswear)下属于材料学院,共有4个方向,分别是针织设计(knitwear)、鞋靴设计(footwear), 佩饰设计(accessory)和 帽品设计(millinery)。

皇家艺术学院走秀

服务设计专业

2年制,服务业为英国贡献了75%的经济,然而设计才刚刚开始涉足改变公共服务行业或私营部门。设计师们才刚刚开始注意服务设计,探索这块新领域讲给人类社会和商业变革带来的影响。 学校刚刚开设了服务设计课程,成功的创立了“伦敦设计”这个核心平台。服务设计有为期两年的MA,Mphil和PHD课程,RCA为学生提供了跨学科互动的环境,把学生培养成为服务涉及领域的专家。

时装设计专业

2年制,该专业近些年不断发展,因此越来越具有支持性、挑战性的和与它的学生和时尚界的需求有关。这样一来,学生们形成原始的或情境的想法、技术和材料。学院资助项目非常多同时课程内容包括技术研讨会、专业实践计划、国际访问和嘉宾演讲。

作品集必须能够全面展示学生的作品,并体现出学生思考、完善、调研想法的方式,以及在视觉艺术上的兴趣方向。

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